30 نفر از بهترین آهنگسازان موسیقی کلاسیک در تمام دوران

30 نفر از بهترین آهنگسازان موسیقی کلاسیک در تمام دوران باخ آهنگساز قطعی سبک باروک است. اگر باخ عالی دارید، به دیگران نیاز ندارید (و ما فقط نیمی از آن را شوخی می کنیم). باخ در سال 1685 در آیزناخ آلمان به دنیا آمد، آهنگساز، ارگ نواز، نوازنده هارپسیکورد، ویولون و ویولونیست پرکار.

موسیقی‌ای که او نوشت، نیروهایی را در بر می‌گرفت – از آثار تک‌نوازی، مانند سوئیت‌های سل (در زیر)، تا قطعات بزرگ کرال مقدس، کنسرتوهای دستگاهی مانند کنسرتوهای براندنبورگ، و مجموعه‌هایی از موسیقی کیبورد، از جمله The Well-Tempered Clavier، که همزمان را به پیش برد. سازها تا حد خود

2- ولفگانگ آمادئوس موتزارت (1756-1791)

تداوم سنت اسامی با سه کلمه و چهار هجای خوش فرم در وسط، کودک اعجوبه و نابغه همه جانبه، موتزارت است.

موتزارت با آهنگسازی و تعریف دوران کلاسیک، 41 سمفونی، کنسرتوهای متعدد، اپرای انقلابی ایتالیایی از جمله ازدواج فیگارو و فن توت کوزی و آثار مجلسی نوشت که امروزه به همان اندازه که در زمان سرودنشان مورد علاقه مخاطبان است.

او زندگی غم انگیزی کوتاهی داشت: موتزارت پس از موفقیت باورنکردنی خود، متأسفانه در 35 سالگی درگذشت و رکوئیم عمیق و بسیار زیبایش را پشت سر گذاشت.

3- لودویگ ون بتهوون (1770-1827)

نام بتهوون به طور گسترده ای با عبارت “بزرگترین آهنگساز که تا کنون زندگی کرده است” جایگزین شده است. خرید اینترنتی ساز گیتار و ما با آن مشکلی نداریم.

بتهوون، که در دوره رمانتیک موسیقی کلاسیک آهنگسازی می کرد، با سومین سمفونی «Eroica» خود، موسیقی ارکسترال را کاملاً متحول کرد و موسیقی نوشت که مبارزه درونی فرد را در کنار لذت مطلق زندگی به تصویر کشید.

به گفته جان سوچت، کارشناس بتهوون و مجری کلاسیک FM، «یک اجرای خوب بتهوون باید بند انگشتان شما را سفید کند و اعصابتان را خرد کند، اما شما را با احساس شادی و پیروزی آغشته کند – و همچنین عمیق. عشق و تحسین.» بله

4- هیلدگارد فون بینگن (1098-1179)

با پرش به گذشته و بازگشت به قرون وسطی، بیایید هیلدگارد فون بینگن را ملاقات کنیم. او یک قدیس، شاعر و آهنگساز بود که در زمان حیاتش یکی از تاثیرگذارترین زنان اروپا بود.

او موسیقی واقعاً رسا نوشت که در زمان خود مرزها را شکست. و او شخصیت کمیاب قرون وسطی در به جا گذاشتن دست نوشته های ترانه هایش بود – این بدان معنا بود که در حدود هشتصدمین سالگرد تولد او، جامعه موسیقی توانست آثار او را دوباره کشف کند و آهنگ های او را احیا کند.

5- کلودیو مونتهوردی (1567-1643)

مونتوردی، آهنگساز و نوازنده ساز ایتالیایی اواخر رنسانس، اوایل باروک، پادشاه مادریگال بود که 9 کتاب از آنها را نوشت و پدر فرم اپرایی که ما واقعاً امروز به آن فکر می کنیم.

اپرای 1607 او، L’Orfeo، عصر جدیدی از اپرا را آغاز کرد که طیف احساسات را گسترش داد، مناظر عظیم را به رخ کشید و خطوط داستانی جذاب را پدال زد. L’Orfeo داستان اسطوره‌ای اورفئوس، موسیقی‌دانی را روایت می‌کند که تلاش کرد همسرش را از سرزمین مردگان نجات دهد، اما عشق او را ناکام گذاشت.

6- جورج فردریک هندل (1685-1759)

جورج فریدریک هندل آهنگساز آلمانی-بریتانیایی سبک باروک بود که به خاطر اپراها، اواتوریوها، سرودها و کنسرتوهای ارگ معروف بود.

اکثر دوستداران موسیقی هندل را از طریق اجرای کریسمس کریسمس “Hallelujah” یا موسیقی همیشه محبوب او برای آتش بازی سلطنتی روبرو کرده اند.

7- آنتونیو ویوالدی (1678-1741)

ویوالدی، یکی از سازنده‌ترین آهنگسازان دوره باروک، 500 کنسرتو شگفت‌انگیز نوشت – از جمله چهار فصل که هنوز هم اغلب شنیده می‌شود، چهار کنسرتو ویولن که هر کدام یک فصل از سال را به تصویر می‌کشند.

این اثر امروز به همان اندازه تازه و رنگارنگ است، به نحوی که باید زمانی که توسط معاصران ویوالدی شنیده می شد، تسلط او در ملودی، هارمونی و امتیازدهی بود.

8- کلود دبوسی (1862-1918)

استاد امپرسیونیست، دبوسی، رنگ‌هایی را به موسیقی آورد که قبلاً شنیده نشده بود، و آثار بزرگ او مانند Prélude à l’après midi d’une faune به تغییر موسیقی در آغاز قرن کمک کرد.

آهنگساز فرانسوی مسئول اپرای کاملاً حمل و نقل Pelléas et Mélisande و پیانوی مورد کالا موزیک علاقه ماندگار Clair de Lune بود.

9- پیوتر ایلیچ چایکوفسکی (1840-1893)

این بزرگ روسی قرن نوزدهمی، دریاچه قو، فندق شکن و زیبای خفته – و خارج از صحنه باله، سمفونی ها و کنسرتوهای حماسی، و همچنین آثار ارکستری ماندگار را به ما هدیه داد. این شامل اورتور 1812 می شود که ظاهراً چایکوفسکی از آن زمان به اندازه کل دنیا طرفدار آن نبود.

10- جوزف هایدن (1732-1809)

به دوران کلاسیک برمی گردیم، و هایدن اولین نفر از سه آهنگسازانی است که در کنار موتزارت و بتهوون، «مکتب وینی» نامیده می شوند.

آهنگساز اتریشی فرزند یک فولادساز بود و در ادامه به «پدر» سمفونی تبدیل شد – او 107 مورد از آنها را در کنار 83 کوارتت زهی، 45 تریو پیانو، 62 سونات پیانو، 14 ماسه و 26 اپرا نوشت. که سبک رسمی کلاسیک وین را تعریف می کند.

11- رابرت شومان (1810-1856)

موسیقی پیانو، موسیقی مجلسی و سمفونی شومان همگی انقلابی بودند خرید اینترنتی ساز گیتار با برداشتن باتوم از بتهوون، لحن دوره رمانتیک در موسیقی را رقم زدند.

شومان همچنین یک منتقد موسیقی، یکی از تأثیرگذارترین نشریات موسیقی، Neue Zeitschrift für Musik را تأسیس کرد و بسیاری از مقالات را خود با نام مستعار Florestan و Eusebius نوشت.

12- ادوارد الگار (1857-1934)

آهنگساز انگلیسی ادوارد الگار موفق شد تمام مناظر، حالات ملی و پیچیدگی عاطفی عمیق را در موسیقی خود به طور همزمان ثبت کند.

او را به خاطر واریاسیون‌های انیگما، راهپیمایی‌های آب و هوا و شرایط، کنسرتوهای ویولن و ویولن سل و دو سمفونی به یاد می‌آورند و مورد احترام قرار می‌دهند.

13- ادوارد الگار (1857-1934)

آهنگساز انگلیسی ادوارد الگار موفق شد تمام مناظر، حالات ملی و پیچیدگی عاطفی عمیق را در موسیقی خود به طور همزمان ثبت کند.

او را به خاطر واریاسیون‌های انیگما، راهپیمایی‌های آب و هوا و شرایط، کنسرتوهای ویولن و ویولن سل و دو سمفونی به یاد می‌آورند و مورد احترام قرار می‌دهند.

14- ریچارد اشتراوس (1864-1949)

ریچارد دیگر، این اشتراوس – و نباید با یوهانس اشتراوس اول و دوم که از قبل با والس و موسیقی سبک سرگرم بودند اشتباه گرفته شود – با اپرا نیز خود را نشان داد.

اپرای تک‌پرده او سالومه، که در سال 1905 نمایش داده شد، با مضامین اروتیک و جنایت‌آمیزش که در تقابل با زمینه‌ای مذهبی قرار می‌گرفت، نهاد موسیقی کلاسیک را شوکه کرد و از طریق سانسور برای مدتی ممنوع شد.

از دیگر آثار بزرگ او می توان به آثار ارکسترال همچنین اسپراخ زرتشت خرید اینترنتی ساز گیتار دن کیشوت اشاره کرد.